Portrait Nicolas Poirier

Ces petits personnages aux yeux globuleux ne vous sont certainement pas inconnus… Découvert dans le magazine Advanced Creation il y a quelque temps, j’ai voulu en savoir plus sur le créateur qui se cachait derrière.

On a découvert un jeune papa plein de vie, enthousiaste et bien dans ses baskets, débordé aussi mais répondant chaleureusement à nos questions…

Peux-tu te présenter en quelques lignes et nous indiquer quelles études ou formations as-tu suivies ?

Salut, je m’appelle Nicolas Poirier aka BiSHOP(parigo), j’habite en Seine et Marne à Thorigny sur Marne !

Alors pour mes études, j’ai fais un CAP d’agent graphiste décorateur, peintre en lettre quoi !
Ensuite un Brevet de technicien dessinateur maquettiste et une année de formation en alternance, dans la société ou je suis toujours d’ailleurs ! Je voulais continuer mes études faire un BTS communication visuel en alternance mais des petite galère avec mon patron, et j’ai dû arrêter !!!

Quel a été ton parcours professionnel ?

J’ai fais pas mal de petits boulots à droite à gauche et suite à mon année d’alternance je suis resté dans la même boite !
Cela va déjà faire 8 ans que j’y suis. Wahou ! je me rend compte que ça fais … heu … longtemps !!!!!!!!

Peux-tu nous expliquer la naissance de ton premier personnage ?

La naissance de mon premier perso, houla, c’était des « monsters poissons » ! oui oui, je faisais pas mal « poiscaille » au début héhé !!! avec des gros yeux, toujours comme aujourd’hui ! et puis l’évolution de tous ça donne mes monstres d’aujourd’hui !!!

A voir toutes tes réalisations, on a l’impression que ton cerveau est en constante ébullition ? Où puises-tu toutes ses idées ?

Oui j’aime créer de nouveaux monstres, alors j’en fais pas mal ! Sur Illustrator, j’ai des planches remplies de monstres déclinés dans pleins de styles différents. Je crée l’univers et l’ambiance après !

Pour mon inspiration, je puise dans tous ce qu’il y a autour de moi, les rêves, la télé, les magazines, le net, la vie, la famille, ma femme, ma fille … tout !
Je pense à pas mal de nouveaux monstres quand je m’endors !

Quels sont tes principaux outils de travail et de quelle façon procèdes-tu ?

Principalement Illustrator ! Je travaille beaucoup sur Illustrator! et un peu avec Photoshop.
Sinon, je dessine sur mon p’tit bloc note.

Je peint aussi… Dur dur, en été, mon atelier est sous les toits et il fait 50 degrés ! vivement l’hiver ! héhé

Quel type de client te contacte et pour quel genre de projet ?

Mes clients, ce sont des particuliers ! pour des toiles ou des illustrations personnalisées.

Je commence tous juste à un tout petit peu vendre quelque toile ou illustration, surtout grâce à ma première expo sur Strasbourg organisée par la « Beatburst Family » !

Y a t’il un projet sur le quel tu as vraiment aimé travailler ? En quoi celui-ci a-t-il consisté ?

Oui un projet qui vient de se finir ! mon projet est « dessine moi un oiseau ».

Je voulais juste réunir pleins de gens, enfants, parents, grand-parents, dessinateurs ou pas autour d’un thème : le zozio ! et créer une grosse collaboration, faire une envolée d’oiseaux !

Une prochaine étape dans ta carrière ? Un rêve peut-être ?

Vivre de ma passion comme tous ceux comme moi !!! non? héhéhé
Un rêve : créer la marque sur la quel je travaille avec Lallyla & Marylin ! surprise !

Ice Cream – Nicolas Dufoure

Une jolie découverte il y a quelques jours, le portfolio de Nicolas Dufoure, motion designer et illustrateur 3D freelance à Lyon.

Sa spécialité : l’imagerie 3D qu’il interprète sur des projets d’animation ou non.

Le portfolio Ice Cream est à la fois sobre et moderne, intégré sous WordPress.
La navigation est simple et intuitive. La simplicité du design permet de laisser place au plus important : les travaux 3D très bien mis en valeur.

Qui est Nicolas Dufoure ? :

6 années d’études dans le design produit l’on tout naturellement conduit à la 3D, qu’il a commencé à étudier en autodidacte. Depuis un an, il vit de sa passion en travaillant chez lui, pour ces propres clients ou pour une agence Parisienne où il effectue des projets pour de gros comptes (Darty, Facom, Louis Vuitton…).

Ses logiciels de prédilection : Rhino3D, 3Dsmax, Vray ainsi que la suite Adobe (principalement After Effect pour l’animation).

Nicolas aime également participer à des « collaborations », qu’il réalise avec enthousiasme. Cette activité lui permet de rencontrer des personnes partageant les mêmes passions, c’est aussi un moment de partage et d’expression autour d’idées communes.

Quelques uns de ces travaux :

 

 

 

Ressources : La typographie

Le travail typographique est un élément primordial de tous projets graphiques.
Il est donc important d’entretenir sa culture sur le sujet, celle-ci passe aussi par absorption de visuels et travaux concrets que l’on utilisera comme inspiration.

Comme à chaque fois, lors de mes visites chez Eyrolles, la difficulté est de résister à l’appel de tous ces livres et surtout de faire un des choix.

Celui-ci s’est donc porté sur des livres consacrés à la typographie, pour la simple raison que c’est encore une lacune dans mes réalisations.

Typographie – La lettre, le mot, la page

– Editeur : Eyrolles
– Auteurs : J. Bracquemond, J. Dusong
– Parution : 04/03/2010
– Langue : Français

Pour qui ?

Pour ceux qui souhaitent perfectionner leur culture typographique ou apprendre les bases de la typographique.
Les principaux sujets dont traite ce livre : le vocabulaire de base de la typographie, le dessin du caractère, le caractère typographique, les différentes familles de typographie, la mise en page, la calligraphie, les métiers de la lettre…

 

New Vintage Type : Classic Fonts for the Digital Age

– Editeurs : Thames & Hudson
– Auteurs : Steven Heller, Gail Anderson
– Parution : septembre 2007
– Langue : Anglais

Pour qui ?

– si vous souhaitez perfectionner votre culture de la typographie vintage, victorien, art déco et ornementale (entre autres…)
– comme source d’inspiration (de nombreuses illustrations et affiches)
– simplement pour le plaisir de regarder de beaux travaux typographiques.

 

Nouvelle Typographie ornementale

– Editeurs : Thames & Hudson
– Auteurs : Steven Heller, Gail Anderson
– Parution : 11 février 2010
– Langue : Français

Pour qui ?

– si vous vous intéressez aux différentes façons de travailler la typographie ornementale dans des projets actuels,
– comme source d’inspiration,
– pour les amoureux de la typographie.
Les principaux sujets de ce livre : l’historique des différents styles (gothique, victorien, moderne, pop, psychédélique, …), les moyens naturels de dessiner une typographie (eau, branches, fleurs) et les typos « fait main », le côté éclectique dans son utilisation sous forme de « lettre objet », enjolivement et autres excentricités…

 

Reinventing Letterpress : Prints by Contemporary Practitioners

– Editeur(s) : Rotovision
– Auteur(s) : Charlotte Rivers
– Parution : 01 juin 2010
– Langue : Anglais

Pour qui ?

– si vous souhaitez connaitre l’historique et les procédés d’impression typographique (Letterpress)
– comme source d’inspiration (de nombreuses illustrations absolument superbes)
– pour le plaisir de regarder des travaux de grandes qualités.